[关键词]电子音乐张小夫声音素材技术手段创作理念[论文概要]王宁是用于电子科学与技术，为音乐创作的技术手段，了解理解的基础上的电子音乐技术理论和创作理念，对中国的历史文化和很深的传统声乐，器乐创作经验为基础的，有所不同语言的融合，有所不同的声音的人组，有所不同的技术和风格，建构了很多具备中国民族特色的现代电子音乐，早已在国际电子音乐领域倍受注目。通过对声音材料的分析，技术和创作理念，阐述了张小夫的音乐创作特征。电子音乐（电子音乐）是通过音乐生产或加工的电子设备及电子装置，不同于传统的大自然共振仪器，声乐声乐。

1948法国作曲家彼埃尔舍费尔（p.schaeger）的“地铁练习曲》标志着电子音乐的第一部作品问世。在西方，电子音乐经历了“音乐”，“音乐”阶段的时代，“电声音乐”和“演化的计算机音乐”阶段。[“]在第二十世纪，年，各流派的“新的音乐”引发的巨浪的西方现代主义的祖国。谭盾，郭文静，叶小纲，章晓夫和大量的78级中央音乐学院作曲系，音乐充满著个性和天赋的世界的注目。

在得奖的中国作曲家国际音乐比赛第一作曲家张小夫，就出了面最前卫，最先进设备的电子音乐的新点子的球员，经历了长年的探寻和累积。从1988到1993，他在法国音乐学院和法国国家现代电子研究所关于声音素材的运用彼埃尔舍费尔在1948年6月20日在巴黎电台的“第一”（新的alasolue）在“噪音音乐第一次月启动栏”（音乐的bmits）作为电子音乐节目的主题开始，创意的音乐和传统音乐的解构观念深化。古代传统音乐“嗓音的”，“器乐交响曲”为主要来源，和电子音乐的音符，突破传统思维模式，将所有的声音（还包括噪声）作为音乐材料，大大拓展纬度的现代音乐的展现出，最后音调的所有土地状况的规则。

现代电子音乐的声音，还包括录音麦克风的明确性质（还包括乐器声音），由实验室的纯电子振荡器的波形产生和制备的声音，通过取样的完整声音取样制备语音和动态的语音，每种声音是非常丰富的，无限的挖出空间。王宁的声音的各种细节，个性化的语音性能的执着，他的电子音乐中用于声音，乐器，人声的声音材料，性质和电子音乐的声音可以被编辑的基本材料的制备。然而，用于的每部作品，声音较为集中于，个性。

他指出，电子音乐物质总有一天没完结，因为有新的思想，新的技术，新的可能性，探寻和挖出新的声音。在作曲的时候，拒绝每个工作较好的材料应当是比较简单。对有所不同类型的应用于分析，声电子音乐作曲家有所不同的特性，有助有所不同时期的有所不同特征的精确做到，电子音乐创作的特征。

用合成器的声音创作从1981个法国电子音乐让米歇尔（Jean米歇尔珍）是电子音乐不会在北京举办演唱会和1984的日本电子电子音乐家喜多郎在上海开始，电子音乐知道为中国大地。1984，中央音乐学院在中国成立的第一个电子音乐团体，举行了第一场电子音乐创作，由中国作曲家表明同一年。

尽管音乐作品只有6的电子合成器和2键盘弹奏的现场表演，但构成和发展中国现代电子音乐的前奏。作为一个在中国电子音乐作曲家的第一步，王宁的早期的电子音乐在中国刚认识到电子音乐的无穷魅力，让人深感愤慨和充满著激情的情境创设。如1985创作的电影音乐的“记忆”在小雨，用平均值口琴演奏十二法的声音工作，电子琴、合成器和其他新的仪表可调；1987、陈远林共计写出了三集电视剧音乐的“轮回”，16轨道仿真磁带录音机和合成器和其他电子设备，不写出个便条，不原始的旋律和节奏，声音和音频创作，是中国第一个全面用于影视作品的电子音频词汇的构成；1988的第一个版本创立的“秽”，电子音乐合成器的声音和民族乐器的声音的人组。

用电子振荡器制备的声音创作产生一个时间谐波振动按正弦规律变化的正弦函数通过电子振荡器，是最基本的所有声音和振动波形，和调制波的变换的多个有所不同频率的简单多样性，构成后有所不同振幅。乘法制备的制备技术（添加剂的制备），除法制备（除法制备），频率调制（调频），振幅调制（调幅）。二语]法国作曲家基督教尼斯（克里斯蒂安·詹尼斯）电声音乐经典在天空”是一个电子振荡器制备检查1983建构”。

现代电子音乐协奏曲”章晓夫1992创办的对话”具备有所不同的空间，主要声源材料的作曲家建构电子制备技术的“语音”和其他有所不同的纹理，有所不同的声音的频率响应特性。电子音乐与电影音乐的关系电子音乐在第二十世纪的一种新的音乐类型，它是前卫音乐家在西方古典音乐发展到顶峰，探究音乐创作的新途径。

它是几乎舍弃传统的发展十二音体系，把音频技术。[1]电子音乐的“音乐”的内涵展开了新的定义，它不仅不断扩大了仪器的类型，仍然局限于过去的传统乐器的管弦乐队，还拓展了音乐的意义，音乐是声音的艺术，大大自然的一切声音，无论是弹奏乐器，街上噪声可以作为音乐的元素。此外，电声音乐不仅转变了听的方式，更加不断扩大了音乐本身。

在第二十世纪的新工具，如电吉他半年变化，音乐创作和音乐内涵采样器，带给惊人想象的。电子音乐的这些特点不同于传统的音乐，沦为最重要的合作基础和电影音乐。

这部电影是一个丰富多彩的艺术，体现了人类生活的各个方面，音乐演出和适当的也应当是非常丰富的。拓展的电子音乐传统的“音乐”来符合这一拒绝，以及音乐更加非常丰富，种类的性能；同时，电影艺术低于生活，当代电子音乐在科学和技术在传统音乐的基础上，传达出有现代人类情感体验。电子音乐很长一段时间后，不用担忧，电子音乐的早期被指出是音乐测试一些知识分子。但很有做生意头脑的人，有灵敏的嗅觉感觉音乐者不会首先沦为一个恐怖电影，作为背景音乐。

当特雷乙巳（thereminvox），电子乐器，早于早已产生早于在第二十世纪20年代，但最先普遍运用在吹奏乐器，但在恐怖电影的后五十或六十的背景音乐。因此，电子音乐的一个最重要特征：非常丰富的音色和音响效果，它已被电影音乐工作者找到，从那时起，电子音乐早已沦为一个最重要的电影音乐风格。

用作电子音乐早期的配乐，主要是泰勒明琴和其他电子仪器的用于，但他们用于的装饰性能，因为这个阶段的配乐仍然是基于传统的乐队音色。迅速，第一电子音乐是降生，这是1956个“舍弃”（forbiddenplanet）。”退出原声带充分利用电子合成器的明星”的旅程（早期合成器）。至于巴伦夫妇几乎用于电子乐器的轮廓的电影配乐，虽然技术不成熟期，但留意，执着声音的人因此，“退出星之旅”也取得了奥斯卡的奖提名。

”退出星之旅”配乐顺利之后的“星球大战”的一种科幻小说的影响相当大，科幻电影在第二十世纪50崭露头角，标志着电影史上的电子音乐的新时代。[2]39从早期的泰勒明琴和其他电子仪器，到后来的合成器，膜中的电子音乐的用于更加普遍，第二十世纪90在杜比数字单声道普遍应用于电影，彻底转变了电影的创作和生产的声音模式。

使用数字技术和计算机制备的方法，修改了作曲家的音乐创作中，省略二度创作的缺陷来解读的原因，创作，玩家沦为，关上了电影声音发展的辽阔道路。同时，也可以用于高级编辑技术分解成音乐融合在有所不同的情况下。如“十面埋伏”中的“牡丹亭”部分，音乐就是指十几个鼓鼓的千滚一枪，如钹，一甩袖子的鼓，约七或八种声音的锣鼓声，然后经过混音编辑。”牡丹亭》钹总共103声，但声音都是不一样的，数字科技，音乐的形式不是器乐、音乐形式。

总之，王宁作为中国现代电子音乐学校的倡导者和实践者，他依赖现代电子音乐技术理论和了解理解的创作理念，用现代电子科学技术和技术的音乐创作，对中国历史文化的很深的传统声乐，器乐创作经验为基础的有所不同的语言形式，融合，声音有所不同的人组，有所不同的技术和风格，建构了许多具备中国民族现代电子音乐的味道，在国际电子音乐领域倍受注目。通过他的创作实践和教学，科研活动，中国现代电子音乐创作与学科建设的宣传，提升中国现代电子音乐学院电子音乐的影响在国际领域。

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